Especial Heitor Villa-Lobos no Jornal da Globo

Ouça músicas do grande compositor Heitor Villa-Lobos.



Descubra os caminhos que ele percorreu em busca da alma musical do Brasil.

Um compositor exuberante, genial, mostrou desde menino fascínio pelos sons e as lições mais duras para aprender música vieram de casa.

"Ele me contou, imagina: 'meu pai era tão severo que nós estávamos andando pela rua, de repente, passava um bonde e os bondes davam aquelas freadas violentas. Ele dizia: que nota é essa? Diga a nota qual é? E eu ficava atrapalhado', me dizia o Villa Lobos", conta o historiador Vasco Mariz.

O pai, Raul Villa Lobos era funcionário da Biblioteca Nacional e músico amador. Fez adaptações numa viola para que o filho estudasse violoncelo, mas depois da morte dele, Villa-Lobos, então com doze anos, queria muito mais do que os livros de música.

A mãe, sozinha, não conseguiu mais segurar o menino e Heitor começou a pular os muros de casa para descobrir o que acontecia nas ruas do Rio. No centro da cidade ele ouve o som que ia marcá-lo por toda a vida.

Uma mistura de ritmos europeus e africanos com uma cadência contagiante. Villa-Lobos descobria o que é considerada a primeira Música Popular Brasileira urbana: o Choro.

Nas rodas de música, Villa fez amizades que duraram a vida toda. João Pernambuco, Ernesto Nazaré, Donga e Pixinguinha. E ele foi um dedicado chorão. Em seis anos, compôs 14 choros.

"Começa com o Choro para violão, Choros número um, e vai até o final com o Choros que tem orquestra sinfônica, corais, aquela coisa grandiosa", conta o violinista, Turíbio Santos.

A busca de Villa-Lobos pela alma musical do Brasil o levaria para ainda mais longe. No início do século passado embarcou numa viagem para conhecer os sons de várias regiões do país.

A trilha que seguiu o fez ouvir de perto uma variedade imensa de melodias, ritmos e gêneros e a conhecer também diferentes instrumentos: de corda, de percussão, de sopro.

Na Amazônia, a floresta e os rios se tornam inspiração. Cada som era um tema que iria parecer mais tarde na obra grandiosa e numa das mais conhecidas, o sotaque sertanejo está bem presente em "O Trenzinho do Caipira".

O trenzinho está na Bachiana número dois. Uma das nove que fez inspirado no compositor alemão Johann Sebastian Bach, mas com ritmos genuinamente brasileiros.

"Ele tinha o som do pássaro, tinha o som do índio, o som do caboclo, o som da floresta, o som do povo brasileiro, então, ele conseguiu expressar tudo isso na sua música", afirma o maestro, João Carlos Martins. "Meu livro é o mapa do Brasil não um mapa do Brasil, mas a terra do Brasil onde eu piso, onde sinto, percorro", dizia Villa-Lobos.

E com sua obra levou a brasilidade para o mundo. "Era pessoa de personalidade incrível, quando foi a Paris a primeira vez, ele não falou 'vim estudar em Paris', ele falou 'vim conquistar Paris' e conquistou Paris e o mundo".

Villa-Lobos foi casado duas vezes. A primeira com a pianista Lucilia Guimarães, de quem se separou, para assumir o romance com Arminda Neves D´Almeida, 25 anos mais jovem que ele e companheira por duas décadas, até a morte do maestro.

À frente das orquestras, ele era exigente e genioso. Nas imagens em família se vê um homem bem humorado, carinhoso e também noveleiro. Vasco Mariz, que escreveu a biografia dele, foi testemunha.

"Cheguei um dia na casa dele ele estava compondo e ouvindo novela. Como pode ser isso? 'Eu estou apenas orquestrando, é uma coisa automática'".

Escrever música era fácil para ele. Deixou mais de mil composições. Uma obra imensa. "Ele mesmo dizia: 'minhas obras são cartas que escrevo para a posteridade sem esperar resposta'. Ele já estava quites com o presente e de olho no futuro", conclui Turíbio.

edição do dia 19/11/2009